wystawa
21 maja – 11 czerwca 2016 r.
Wystawa współorganizowana przez artystów jeszcze w trakcie remontu siedziby Fundacji, stanowi przegląd zróżnicowanych postaw twórczych w obszarze malarstwa:
Szczęsnego Szuwara interesuje konflikt pomiędzy naturą a cywilizacją oraz miejsce człowieka w tej relacji.
Magda Magdziarz w swoich pracach balansuje pomiędzy zagadnieniami związanymi z psychofizjologią widzenia a wątkami prywatnymi. W tym kontekście kluczowe są dla niej pojęcia komfortu i dyskomfortu.
Michał Szuszkiewicz zbiór zaprezentowany przez siebie na wystawie określa jako obrazy „nieposłuszne”. To prace, które w jego przekonaniu nigdy nie chciały się dopasować do swoich cykli, albo nazbyt się w nich „rozpychały”. Michał sugeruje, że każdy obraz w tym zestawie ma własne powody by istnieć, choć nie wszystkie te powody pamięta równie dobrze.
Łukasz Dybalski jak dotąd badał relacje pomiędzy światłem i czasem oraz światłem i znakiem. Teraz studiuje zjawisko czerni.
Dla Doroty Kozieradzkiej iluzja i forma geometryczna to równoważne siły, dwa wymiary materii i koloru. Pojęcia te studiuje w oparciu o pejzaż, który z jednej strony pojmuje jako werystyczne odbicie rzeczywistości, z drugiej jako zespół plam barwnych w określonej relacji.
Maciej Czyżewski obecnie pracuje nad dwoma tematami. Pierwszy – o wiodącym motywie autoportretu we wnętrzach, które są dla niego istotne. Drugi – dotyczy zagadnienia okna jako symbolicznej granicy i zarazem łącznika pomiędzy strefą sacrum a profanum. Często oba motywy występują na płótnie jednocześnie.
Paulina Włostowska pokazuje fragment cyklu powstałego w bliskiej „obecności” pracowni i twórczości nieżyjącego artysty sąsiada. Cykl ten stanowi rodzaj notatek z kilkuletniej obserwacji, kształtowania i ewolucji struktur malarskich i rysunkowych inspirowanych konkretnym miejscem.
Jakub Słomkowski dokonał wyboru prac pod względem kompozycji, dostosowania się do gabarytów przestrzeni i propozycji sąsiadujących artystów. Trzy obrazy reprezentują cykl „Świt Ludzkości”. Czwarty – „Nokturn” nie przynależy do żadnego cyklu.
Tycjan Knut maluje obrazy abstrakcyjne, inspiruje się głównie polskim malarstwem geometrycznym z lat 60 i 70. Nie czerpie z nich bezpośrednio – uważa, że w tej materii jest jeszcze dużo do powiedzenia szczególnie przez młodsze pokolenie.
Artyści:
Maciej Czyżewski // Łukasz Dybalski // Tycjan Knut // Dorota Kozieradzka // Magda Magdziarz // Jakub Słomkowski // Michał Szuszkiewicz // Szczęsny Szuwar // Paulina Włostowska
fotografie – Paulina Mirowska, Adam Gut
